Oleh: Victor A. Pogadaev (Rusia)
Pada tahun 2001 untuk pertama kalinya dalam 40 tahun, Museum Seni Modern di Moskow mengadakan pameran lukisan karya tujuh seniman Indonesia, termasuk dua perempuan. Saya selaku wartawan koran “Moskow Sore” mengadakan pertemuan dengan salah satu dari mereka, Astari Rasjid*.
RM.id Rakyat Merdeka - Astari Rasjid mudah dikenali. Tidak begitu tinggi badannya dan ramping, dengan kulit sawo matang dan senyum di wajahnya, ia membalas sapaan saya dan duduk di sofa di sebelah saya. Saya terkesan bukan hanya oleh sosoknya yang ramping tetapi juga oleh wajahnya yang hampir awet muda, meskipun saya tahu usianya pasti sudah empat puluhan. Saya bertanya-tanya apakah dia mungkin menggunakan obat tradisional Indonesia, jamu, dan bahkan mempertimbangkan untuk bertanya, tetapi menahan diri dan pertama-tama memintanya untuk menceritakan tentang dirinya. Karena tidak mengharapkan siapa pun untuk berbicara bahasa Indonesia kepadanya di Moskow, ia sesekali beralih ke bahasa Inggris, tetapi secara keseluruhan, kami saling memahami, dan itulah yang terpenting.
Tidak pernah ada seniman di keluarganya sebelumnya. Ayahnya, seorang perwira angkatan udara, pernah bertugas sebagai atase militer di luar negeri, khususnya di India dan Thailand. Keluarga Astari, termasuk dirinya, tinggal bersama ayahnya, sehingga ia memiliki banyak pengalaman masa kecil yang menarik yang mungkin kemudian memengaruhi beberapa karyanya. Kecintaannya pada melukis sudah terlihat sejak dini—saat masih bersekolah, Astari mulai mendapatkan nilai bagus dan memenangkan hadiah untuk lukisan-lukisannya. Sesudah lulus, ia mendaftar di Fakultas Filologi di Universitas Indonesia yang bergengsi di Jakarta, tetapi tidak dapat menyelesaikan studinya. Kecintaannya pada melukis menutupi semua mata pelajaran lainnya, dan ia pergi ke London untuk belajar di Lucy Clayton School of Fashion.
"Setelah kembali ke rumah," kata Astari, "saya menjadi perancang busana, bekerja di bawah perancang terkenal Iwan Tirta."
"Apakah itu perancang yang bereksperimen dengan batik?"
"Ya, tetapi waktu itu dia tidak sepopuler deperti sekarang." Saat ini, para jutawan membayar harga selangit hanya untuk sentuhan kuasnya pada kain. Menarik untuk bekerja dengannya, tetapi saya memutuskan untuk menempuh jalan saya sendiri. Selain itu, bekerja sebagai perancang tekstil sama sekali tidak menarik bagi saya.
Baca juga : Indonesia Tawarkan Investasi Melalui KEK
Saya berbagi kesan saya tentang lukisannya. Saya katakan bahwa karya-karyanya sangat nasional dalam konten dan sangat modern dalam bentuknya. Saya bertanya pesan apa yang ingin ia sampaikan kepada publik melalui lukisannya.
"Sangat penting bagi saya untuk menunjukkan peran perempuan di dunia modern," jawab Astari. "Untuk mendorong setiap dari mereka untuk memperjuangkan kesetaraan, untuk tempat yang layak dalam hidup."
"Apakah perempuan Indonesia menyukai lukisan Anda?"
"Saya rasa begitu. Bagaimanapun, saya pernah menyaksikan seorang pengunjung pameran tunggal saya berdiri di depan sebuah lukisan dan menangis. Dan itu sangat berharga."
Kritikus seni Carla Bianpoen dari surat kabar Indonesian Observer ikut bergabung dalam percakapan tersebut. "Kami di Indonesia," katanya, "sangat menghargai Astari bukan hanya karena teknik melukisnya yang sempurna dan penerimaannya terhadap akar seni nasional, khususnya Jawa, tetapi juga karena pendiriannya tentang status perempuan. Ia melakukan lebih banyak hal dengan satu lukisan daripada ratusan demonstrasi atau pertemuan. Pernahkah Anda melihat triptiknya, 'Blown Silence'? Lukisan itu dibuat dengan semangat tradisi Jawa namun menandai sebuah penyimpangan darinya. Perempuana dalam lukisan itu menatap langsung ke wajah pria, hal yang luar biasa: tradisi menetapkan bahwa perempuan harus memandang rendah kepada laki-laki. Dalam triptik itu, mereka setara, dan di antara mereka (di kanvas tengah) adalah seluruh negeri, dengan segala penderitaan dan kegembiraannya, yang menjadi tanggung jawab mereka yang sama. Kebetulan, kehidupan menegaskan kebenaran sang seniman: Indonesia memiliki wakil presiden perempuan pertama, Megawati Soekarnoputri."
Saya bertanya kepada Astari apakah seorang seniman di Indonesia dapat mencari nafkah hanya dari penjualan lukisan mereka.
Baca juga : Pengagum Pencak Silat dan Keris dari Siberia
"Tergantung pada senimannya. Ada yang bisa. Saya salah satunya. Lukisan saya dibeli oleh kolektor pribadi, museum, dan bukan hanya di Indonesia. Kontribusi saya terhadap anggaran keluarga (saya punya lima anak!) mungkin lebih signifikan daripada kontribusi suami saya yang bekerja di perusahaan minyak.
Ketika saya bertanya berapa harga tertinggi yang pernah ia terima untuk sebuah lukisan, ia ragu sejenak, tetapi kemudian menyerah dan menyebutkan 15.000 dolar.
Pada saat itu, seniman lain, Erika Hestu Wahyuni, mendekati kami dan bergabung dalam percakapan kami. Berbeda dengan Astari, Erika berasal dari keluarga seniman yang turun-temurun. Neneknya adalah adik perempuan seniman yang paling populer di Indonesia, Basuki Abdullah, dan ia telah dikelilingi oleh suasana seni sejak kecil. Pilihan profesinya tidak pernah diperdebatkan—semua orang tahu Erika akan menjadi seorang seniman, seperti halnya putrinya, Cinta, sekarang. Gurunya adalah maestro Indonesia yang terkenal, Nyoman Gunarsa. Bagi Erika, yang lulus dari Institut Seni Rupa Yogyakarta, lukisannya adalah buku harian hidupnya, dan tujuan karyanya adalah untuk membangkitkan empati pada penonton.
"Dulu saya percaya," katanya, "bahwa saya hanya berhak menampilkan karya-karya yang memancarkan kegembiraan. Tetapi kemudian saya menyadari bahwa itu tidak benar. Penonton juga tertarik pada lukisan-lukisan sedih jika lukisan tersebut membangkitkan emosi timbal balik dan membangkitkan empati. Dan ini bergantung pada seberapa tulus sang seniman dalam karyanya."
Dan memang, lukisan-lukisan Erika memberikan kesan yang luar biasa: ekspresif, cerah, dan warna-warna berani menciptakan suasana meriah, terkadang kesedihan tersembunyi, yang selalu beresonansi dengan penonton. Mereka benar-benar percaya pada sang seniman itu.
Saya bertanya bagaimana kesan mereka tentang Moskow.
Baca juga : Fadli Zon Ajak Generasi Muda Berani Jadi Dalang
"Saya teringat masa kecil saya," kata Astari, menjelaskan. "Sesudah ayah saya kembali dari luar negeri, kami pindah ke rumah dinas militer tempat beberapa spesialis Rusia dan keluarga mereka tinggal. Mereka memiliki anak, dan saya bergaul dengan mereka. Saya masih ingat beberapa kata: привет (halo), спасибо (terima kasih), пока (selamat tinggal)." Saya juga terkesan dengan koleksi ikon di Kremlin. Saya menyukai bentuk lukisan ini dan menggunakannya dalam karya saya.
“Dan bagi saya, ini seperti mimpi. Di rumah, saya mengambil globe dan melihat betapa jauhnya Rusia. Saya tidak percaya saya bisa datang ke sini. Saya sangat iri pada warga Moskow,” kata Erika. “Ada begitu banyak museum di sini! Saya ingin sekali tinggal dekat Galeri Tretyakov dan pergi ke sana setiap hari untuk mengagumi mahakarya para maestro Rusia, yang sampai sekarang hanyasaya kenal dari reproduksinya.”
Saya meyakinkan mereka bahwa kedatangan mereka hanyalah awal dari kontak yang diperbarui, bahwa semuanya masih akan datang. Dan mereka pasti akan datang ke Moskow berkali-kali lagi dan memiliki kesempatan untuk mengunjungi museum favorit mereka. Aku berterima kasih kepada mereka atas percakapan itu, dan kami berpamitan. Dan saat aku pergi, aku ingat bahwa aku tidak pernah bertanya kepada Astari tentang rahasia kecantikannya. Atau mungkin itu hal yang baik aku tidak bertanya?
…Jadi jelaslah: kalau seseorang melakukan apa yang dia cintai, memberikan seluruh jiwanya untuk itu, dia akan selalu muda dan cantik.
───
*Astari Rasjid (1953-2022) adalah Duta Besar Indonesia untuk Bulgaria merangkap untuk Albania dan Makedonia dari tahun 2016 hingga 2020.
Update berita dan artikel RM.ID menarik lainnya di Google News
Dapatkan juga update berita pilihan dan breaking news setiap hari dari RM.id. Mari bergabung di Grup Telegram "Rakyat Merdeka News Update", caranya klik link https://t.me/officialrakyatmerdeka kemudian join. Anda harus install aplikasi Telegram terlebih dulu di ponsel.